Nyheder          Billetbestilling         Presse          Om Ophelia          Kontakt          Kalender          Nyhedsbrev
 
Masterclasses/Workshops
er weekend kurser eller intensive forløb med gæstelærere fra ind- og udland eller ophelias egne undervisere. Læs mere herunder om de aktuelle tilbud vi har for tiden, og kontakt os hvis du har spørgsmål. Tilmeldingsfrist er 2 uger før opstart, med mindre andet er nævnt.
Dialektkursus

Underviser:
Nini Matessi Schou

Forventet start:
27-06-2017

Pris: 2000 DKK

VENDER TILBAGE I 2018

Har du fat i din indre jyde? Er du skabs-fynbo eller sprunget ud som bornholmer?

Nu kommer kurset hvor du kan lære at mestre de danske dialekter troværdigt!

Som skuespiller er dialekt en stor del af dit karakterarbejde på tv, film eller scenen, men det skal gøres overbevisende og udramatisk for at virke rigtigt.


3 dages sommerkursus i dialekt-tilegnelse for skuespillere ved Talelærer Nini Matessi Schou og skuespiller Ulla Vejby.

Kurset:
1. dag: Grundarbejdet.
En dag med Nini Matessi Schous metode “Talesprogsbroen”, som højner bevidstheden om, og mulighederne inden for, talesproget ift. replikarbejde. Her arbejdes der med stemme, auditiv opmærksomhed og talesprogsanalyse i øvelser på gulv og i gruppe.
5 timer

2. dag: Første del af Dialekt-tilegnelses metodikken.
Her arbejdes der både i gruppe og individuelt. Der arbejdes ud fra egen sprogform.
5 timer

3. dag: Anden del af Dialekt-tilegnelses metodikken.
Her arbejdes der både i gruppe og individuelt, med lydfiler og på gulv, og en udvalgt dialekt som arbejdsredskab.
5 timer

Nini Matessi Schou og Ulla Vejby er udviklere på det igangværende PROJEKT DIALEKT, dialekt banken, som er ved at lave et tilgængeligt lydmateriale af danske dialekter til skuespillere, dramatikere og undervisere og PROJEKT DIALEKT, Tilegnelse, som er den metode du lærer på kurset.

Der er plads til 8-16 personer på kurset.

Dato: 27.-29. juni

Tid: kl. 9.30-15.00 (med 30min frokostpause)

Sted: Skuespillerskolen ophelia, Gasværksvej 4E, 1656 København V.
Ensemble

Underviser:
Christine Wolff Ørnsbo

Forventet start:
01-09-2017

Pris: 4500 DKK

Velkommen til ENSEMBLE.

Ensemblet er skabt som en videregående træningsform for skuespillere uddannet fra ophelia.


På forløbet kan du træne og skabe et solidt og kunstnerisk inspirerende fundament som ensemble skuespiller. Som ensemble skuespiller er du med til at skabe din egen udvikling og sparre med kollegaer.

Forløbet vil arbejde med sceniske ensemble forløb. Fysisk ensemble arbejde, stemme arbejde samt reelt scenearbejde, karakter arbejde, filmarbejde og tematiske sceneforløb.
Forløbet er et samarbejde med forskellige undervisere og instruktører der hver især kan give ensemble kompetencer og inspiration.
Formålet med Ensemblet er udvikle kompetente og fagligt stærke ensemble skuespillere alle med rødder i Ophelia.

Ensemblet vil mødes med Christine Wolff, som er Studio koordinator en dag i august inden forløbet påbegyndes og sammen tilrettelægge forløbet.

Alle tidligere ophelia elever fra skuespilleruddannelsen kan deltage i dette forløb. Ensemblet mødes én gang om ugen fra september til juni. Pris 500 kr pr. måned á 2 timer ugentligt.
Få styr på din karriere som freelancer

Underviser:
Lisbeth Rysgaard

Forventet start:
11-10-2017

Pris: 200 DKK

Kom på en 3 timers workshop med Lisbeth Rysgaard onsdag d. 11/10 kl. 18.30-21.30.

Lisbeth Rysgaard har været freelancer gennem 20 år.
Hun startede i musikbranchen, hvor hun har et alsidigt virke som sangskriver, sanger og entreprenør. Siden 2002 har hun nu coachet mere end 2000 skabende og udøvende kunstnere i karriereudvikling og undervist i entrepreneurskabs-fag på bl.a. på kursuscentret Artlab. Lisbeth Rysgaard har undervist og holdt master-classes i “Kunstnerens Hus” modellen i Letland, Irland, Brasilien og Kina.

Om workshopen:
Hvordan får du en produktiv hverdag op at køre som freelancer?
Hvordan kommer du i mål med de ting, du gerne vil? Lisbeth Rysgaard kan være med til at give dig en god start som freelanceskuespiller.

Vi kommer ind på emner om:
• Hvordan du fordeler din arbejdstid mellem det kunstneriske og det administrative
• Hvordan du arbejder med tidsstyring
• Hvordan du sælger dine produkter og kompetencer på en måde, som passer til dig
• Hvordan du får aktiveret dit netværk, og hvordan du kan etablere ambassadører, der kan hjælpe dig med synlighed på dit marked

Medbring gerne dine spørgsmål, relateret til dine egne konkrete projekter.

Forhåbentligt kan du gå hjem med en klar idé om, hvordan du kan skrue dit freelanceliv sammen, så det passer til lige netop dig.
IN THE MOMENT

Underviser:
Robyn Lee

Forventet start:
04-11-2017

Pris: 2500 DKK

NEW YORKER MASTERCLASS WITH ROBYN LEE.
En skuespilteknik, der hjælper dig med at finde hurtigere ind til nerven i nuet. Velegnet til både film og scene.
OBS: Undervisningen foregår på engelsk.

Afholdes i weekenden d. 4/11 & 5/11, begge dage i tidsrummet 10.00-16.00.
A 2-day look at how you are acting with the author of IN THE MOMENT: The Art of Being + TABs: Meditations on Acting Life. Robyn Lee

Locate your self on the map of you. Identify habits that drag you down. Tune up your energy. Master the space between you and the rest of the world.

Du skal forberede en engelsk tekst til workshoppen. Robyn Lee hjælper gerne med at finde en. Mail torobyn@aol.com for an english text.

Private sessions with Robyn by appointment.

Robyn Lee has created and led workshops of In The Moment Acting both Nationally, and Internationally: Michael Howard Studio, NY. Stella Adler NY & LA. The Actors Institute, NY. The European Film College Denmark, ophelia Professional Studio of Acting, Copenhagen. National Theatre, Bergen, Norway. Polen Theatre, Amsterdam. The Actors Centre, Sydney, Australia. Spiral-E, Vienna. Stephens College, Missouri; Burr and Burton Academy, Vermont.
Master class for actors

Underviser:
Yael Gaathon

Forventet start:
08-11-2017

Pris: 2000 DKK

Master class for actors with Yael Gaathon, the artistic director of the Butoh company Blue Cliff.
She has been working with Butoh for over 20 years choreographing, performing and teaching. She views Butoh as an extreme form of sincerity, both in presence and in creation. It is the soul that dances, revealing itself, sharing intimacy and darkness, joy and weakness.


The Master class:
In this master class we will dive deep into detailed work to improve our sincerity and presence. We will work both on deliverance of text as well as physicality, facial expression and body language.
Using tools from Butoh we will strengthen our core and center and improve our inner trust. By tapping into our inner strength we will learn to use and manipulate our energy in different ways to be able to deliver the variety of qualities and expressions different characters and genres demand.

When:
3 hours each Wednesday 18.30-21.30 over 6 weeks. (w. 45-50)

Yael’s work has received accolades in the press, among them:
“a dance with thrilling energy ” The New York Times;
”Yael [Gaathon] is brilliant “ Information, DK;
"Tall, striking Yael Gaathon radiates serenity in repose “, “dances with shamanic intensity”, “one of the cast’s 10 remarkable actors” San Francisco Examiner;
“Yael Gaathon’s [performance] is atmospheric and moving” Teater1, DK

Butoh workshop

Underviser:
Yael Gaathon

Forventet start:
01-12-2017

Pris: 2200 DKK

Weekend workshop with Yael Gaathon, the artistic director of the Butoh company Blue Cliff.
She has been working with Butoh for over 20 years choreographing, performing and teaching. She views Butoh as an extreme form of sincerity, both in presence and in creation. It is the soul that dances, revealing itself, sharing intimacy and darkness, joy and weakness.


The workshop:
Dance, improvisation, technique and awareness.

The work is a combination of precise, focused exercises and improvisational, creative dance.

We will use exercises to strengthen our connection to our body and our center, as well as our awareness to our movement, to the space and to our perception of time.

The workshop is open to all interested in exploration and movement, no prior experience in Butoh or dance is needed.

When:
December 1st-3th. Friday 18:00-22:00, Saturday & Sunday 10:00-16:00.

About Butoh:
Butoh is a modern dance style that originated in the late 50’s in Japan. The founding fathers of this style, Tatsumi Hijikata and Kazuo Ohno, collaborated for many years and created a new approach to dance which was later called ‘Butoh’. Although Butoh was a product of their collaborative work, they each created separately, developing their own style of Butoh. Hijikata’s Butoh was often referred to as ‘dark’ – he him­self called it at one point ‘The Dance of Darkness’. In his pieces he often distorted the body, using spastic, tense movements. He was trying to move as far away from the aesthetic ballet approach to dance as he could, sometimes to the point of ‘shock art’. Ohno, on the other hand, was a very spiritual man. His work was more soft and gentle, full of compassion and poetry. So from these two founding fathers emerged two very different styles of Butoh: - the ‘dark’, ‘ugly’, sometimes shocking style, and the ‘light’, poetic, often aesthetic style. Although much of the Butoh that has been created over the years can be associated with one of these two styles, many Butoh artists that have developed their own understanding and interpretation of Butoh, creating new styles and from of expression. According to Hijikata and Ohno this is at the core of Butoh - they have always claimed that one can not imitate Butoh. Butoh must come from the heart and soul, therefore each and everyone has their own Butoh that they must discover.
 
ophelia   -   Gasværksvej 4e   -   1656 Kbh V   -      -   tlf: +45 3331 0661